Sur la route de l'encens...
UNE DOUBLE ÉVASION, PARTIR & SENTIR.
« Si la route de l’encens m’était contée… » propose une expérience autour de l’histoire de la route de l’encens et la diffusion du parfum de l’oliban et de la myrrhe. Le dispositif consiste en une gamme de quatre objets qui par leur forme, leurs matériaux, le décor et l’organisation spatiale évoquent de façon sensuelle et pédagogique les étapes de la route commerciale de l’encens.
Les éléments de la gamme d’objets, trois encensoirs et un porte-encens, sont présentés sur quatre socles cylindriques en tilleul. Cette succession de quatre socles rythme les étapes du voyage de la route de l’encens et invite le public de l’exposition à se déplacer d’un objet à l’autre tout en lui faisant (re)découvrir les senteurs de l’oliban et de la myrrhe.
Véritable fil conducteur de ce « parcours olfactif », un graphisme inspiré de l’itinéraire de la route de l’encens se déploie au sol. Cette ligne dorée se prolonge à la verticale sur les socle et devient un bas-relief illustratif stylisé.
Ce dispositif s’inscrit dans un contexte muséal dont la thématique est liée aux civilisations de la péninsule arabique ou aux odeurs. Dans le souvenir des peuples nomades, ce projet est conçu pour voyager d’un musée à l’autre en fonction des expositions programmées.
Un médiateur culturel fait découvrir l’histoire de la route de l’encens au public et manipule les objets diffusant les fragrances de l’encens.
Matériaux : tilleul, dorure à la feuille de cuivre et feuille d’argent, noyer, pierre de Richemont, laiton et PMAA
Dimensions : socles ø 250 mm, (1) h. 1 150 mm, (2) h. 825 mm, (3) h. 1520 mm, (4). h. 1100 mm
Encensoirs et porte-encens : (1) h. 400 mm, (2) h. 60 mm, ø 250 mm, (3) h. 420 mm, (4) L. 310 mm x l. 158 mm x h. 70 mm
© 2018, Raphaëlle Giraud (diplôme de DMA, école Boulle)
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. EMPREINTES .
© 2019, Pauline Lalaison et Raphaëlle Giraud
. DIALOGUE . Création. Altération. Impression. avec Pauline Lalaison.
. EMPREINTES .
.EMPREINTE. est un retour aux origines de l’impression en faisant se rejoindre ma formation de sculpture avec des techniques de transfert de motifs sur textile. Ce travail d’estampage est réalisé par gravure en taille d’épargne de motifs abstraits sur des plaques carrées en bois et en linogravure ainsi qu’en employant des fragments d’ornements en plâtre comme matrice. Ces expérimentations autour du passage d’un support tridimensionnel à un déplacement sur une surface bidimensionnelle sont présentées sur une table de travail à la manière des Mesas de Trabajo par Gabriel Orozco. Un répertoire d’expérimentations et un grand format de 1,08 x 1,08 m se dépliant forment une cartographie d’impressions en bleu outremer de ces matrices. Ces empreintes prennent corps dans un kimono conçu dans un textile bleu. Des motifs linogravés carrés sont imprimés par transfert en acrylique blanche le long des manches et des pans du vêtement.
.EMPREINTE. est un projet pensé en .DIALOGUE. avec Pauline Lalaison. Restauratrice en mobilier et étudiante en M1 arts plastiques à P8, elle partage l’ambition de faire se rencontrer l’artisan et le plasticien dans sa pratique. Ce dialogue met en regard des motifs produits par des ‘‘gestes de création’’ (sculpture sur des matrices en bois et en linogravure) et des motifs produits par des ‘‘gestes d’altération’’ (traces de colles et résines, de cire, marques de verres, dépigmentation avec l’exposition aux UV ou aux produits chimiques...). Le kimono réalisé par Pauline est ainsi support de motifs d’altération. Ocre, il est orné de décolorations au chlore obtenues par coulures, projections et appositions de verres de différents diamètres.
© 2019, Pauline Lalaison et Raphaëlle Giraud
Intensif de gravure avec Joyce Da Penha Sanches.
TRADUCTION/IMPRESSION
Workshop Saint-Denis Extrêmes Estampes : traduction/impression/déambulation.
Intensif de pratique artistique en janvier 2020 avec des étudiant.e.s en L3 Arts Plastiques de Paris VIII.
Cet atelier a permis de pratiquer différentes techniques d’impression avec pour thème Déplacement/Déplacé.e.s (en référence au thème de la Semaine Des Arts). Des œuvres collectives ont été réalisées : impression d’un abécédaire linogravé collectif pour écrire des notions liées au déplacement (sur papier vierge et sur des cartes de la France), impression d’une longue frise collective de paysages carrés de formats identiques. Les participant.e.s de cet atelier ont aussi réalisé des expérimentations personnelles (monotype, gravure sur Tetra Pak) et un travail en binôme de gravure d’une plaque de médium de 80cmx80cm également sur le thème du déplacement.
Cette gravure devait faire l’objet d’une performance-impression au rouleau compresseur de chantier sur le parvis de Saint-Denis Université lors de la semaines des arts de Paris 8 (annulée en raison de la crise sanitaire du COVID).
© 2020, Joyce Da Penha Sanches et Raphaëlle Giraud
Projet d'atelier collectif conçu avec Joyce Da Penha Sanches.
EMPREINTES (DÉ)COUSUES
Fragments d'un paysage urbain. Estampes & patchwork.
L’atelier Empreintes (dé)cousues est une rencontre intergénérationnelle où chacun.ne est amené.e à exprimer et partager sa vision de la ville avec l'autre.
Cet atelier est un module conçu par Joyce Da Penha Sanches et Raphaëlle Giraud dont la mise en œuvre auprès d'Yvrien.ne.s n'a pas pu avoir lieu en raison de la crise sanitaire. Ce projet s’inscrit dans la volonté plus globale de la maison de quartier d’Ivry d’impliquer ses habitants dans la politique urbaine et le vivre ensemble dans la ville.
Dans cet atelier de pratique artistique, le choix de la gravure et de la couture comme médiums permet d’allier nos compétences et pratiques personnelles respectives.
Ce projet en 3 séances a pour thème l’empreinte en tant que souvenir, détail marquant, symbole, lieu ou bâtiment emblématique d’Ivry selon chacun.ne des participant.e.s.
Elles.Ils sont ainsi invité.e.s à traduire en linogravure une ou des impressions figuratives ou abstraites de leur ville puis à imprimer sur une bande de tissu un ou plusieurs motifs.
Ces textiles imprimés sont ensuite reliés entre eux.
La couture évoque ce (mé)tissage des générations et des approches de la ville.
Le patchwork Empreintes (dé)cousues rassemble ainsi ces points de vue multiples sur la ville.
© 2020, Joyce Da Penha Sanches et Raphaëlle Giraud